REVIEWDRAMAINDO.COM – Anggy Umbara kembali mengeksplorasi genre horor dengan sentuhan inovatif melalui film terbarunya, 402 Rumah Sakit Angker. Bekerja sama dengan penulis naskah Lele Laila, film ini mengusung gaya body-cam dan found footage yang masih tergolong langka dalam perfilman Indonesia. Meskipun merupakan adaptasi dari film Korea berjudul serupa, versi Indonesia ini berhasil menawarkan nuansa dan identitasnya sendiri melalui pengembangan karakter yang mendalam dan konflik personal yang kuat.
Alur cerita berpusat pada sekelompok pembuat konten asal Indonesia yang melakukan perjalanan ke Rumah Sakit Won di Korea Selatan. Misi utama mereka adalah membuktikan keberadaan Ruang 402 yang melegenda, disiarkan secara langsung (live streaming) untuk menarik jutaan penonton dan meraup keuntungan besar. Namun, seiring eksplorasi mereka yang semakin dalam di dalam rumah sakit yang angker tersebut, misi perburuan konten bergeser menjadi perjuangan sengit untuk bertahan hidup dari ancaman yang tak terduga.
Lebih dari Sekadar Hantu: Kekuatan Horor Lokal dalam Format Found Footage
Lele Laila patut diapresiasi atas kemampuannya mengintegrasikan unsur-unsur horor lokal, termasuk ritual Jelangkung, ke dalam narasi tanpa terasa dipaksakan. Meskipun hanya menjadi elemen pendukung yang kecil, integrasi ini berhasil menyatu dengan mitologi rumah sakit tanpa mengganggu alur cerita utama. Pendekatan adaptasi yang cerdas ini memberikan 402 Rumah Sakit Angker identitas yang unik, menjauhkannya dari kesan sekadar meniru versi aslinya.
Namun, kekuatan sesungguhnya dari film ini tidak terletak pada sosok hantu semata, melainkan pada konflik antarmanusia yang semakin berkembang seiring berjalannya cerita. Ketegangan psikologis antaranggota tim menjadi pilar utama yang membuat film ini terasa lebih mencekam.
Ambisi yang Berubah Menjadi Obsesi yang Mengikis
Lele Laila dengan cermat memberikan motivasi yang beragam kepada setiap anggota tim. Arum dan Yuri, misalnya, berjuang untuk membuktikan kemandirian mereka kepada orang tua melalui pekerjaan ini. Bara melihatnya sebagai peluang emas untuk kesuksesan siaran langsung, sementara Adit sekadar mengikuti arus pertemanan.
Di antara semua karakter, Juna tampil sebagai yang paling menonjol. Awalnya, ia hanya seorang pemimpin yang berambisi mencapai tiga juta penonton dan keuntungan finansial. Namun, seiring berjalannya cerita, target tersebut bertransformasi menjadi obsesi yang menguasai dirinya. Ungkapan “gua nggak boleh gagal kali ini” menjadi titik balik krusial yang menandai hilangnya kompas moral Juna.
Obsesi tersebut mendorong Juna untuk memanipulasi anggota timnya demi mencapai tujuannya. Ancaman terbesar dalam film ini pun bukan lagi hanya berasal dari rumah sakit yang angker, melainkan dari bagaimana ambisi yang berlebihan dapat mengikis rasa percaya dan solidaritas di dalam sebuah kelompok.
Perkembangan Karakter Bara dan Adit yang Menarik
Bara dan Adit juga mengalami perkembangan karakter yang patut disorot. Keduanya sempat berada di pihak Juna, tergiur oleh peluang yang sama. Namun, seiring waktu, mereka mulai menyadari bahwa mereka hanya dimanfaatkan untuk memenuhi ambisi sang pemimpin. Sayangnya, motivasi pribadi mereka tidak mendapatkan resolusi yang sepenuhnya memuaskan di akhir cerita.
Di sisi lain, Tyas dan Daeho terasa kurang dieksplorasi. Tyas diperkenalkan dengan kemampuan sensitif terhadap keberadaan makhluk gaib, sebuah potensi yang seharusnya dapat memperkuat konflik. Namun, kemampuan ini lebih sering dimanfaatkan sebagai pemicu ketegangan sesaat daripada menjadi elemen krusial dalam perkembangan cerita. Hal serupa terjadi pada Daeho. Meskipun latar belakangnya ternyata berperan penting dalam misteri Rumah Sakit Won, pengembangan karakternya terasa minim. Padahal, Tyas dan Daeho memiliki potensi besar untuk memperkaya mitologi film ini jika diberikan ruang yang lebih luas.
Membagi porsi cerita untuk tujuh karakter memang bukanlah tugas yang mudah. Oleh karena itu, keputusan film untuk lebih memfokuskan perkembangan Juna sebagai pusat konflik dapat dipahami, terutama mengingat transformasi karakternya menjadi salah satu aspek terkuat dalam keseluruhan narasi.
Arbani Yasiz Memukau sebagai Juna
Di antara seluruh jajaran pemain, Arbani Yasiz berhasil mencuri perhatian dengan penampilannya yang memukau. Ia dengan mahir memerankan perubahan Juna secara bertahap, dari seorang pemimpin yang penuh keyakinan menjadi pribadi yang kehilangan batas moral akibat obsesi terhadap kesuksesan.
Saputra Kori juga tampil meyakinkan sebagai Adit, berhasil menggambarkan pergulatan batin seorang anggota tim yang perlahan menyadari dirinya dimanfaatkan oleh pemimpinnya. Sementara itu, Elang El Gibran menghidupkan Bara sebagai karakter oportunis yang tetap menunjukkan sisi kemanusiaan ketika menyadari situasi sebenarnya.
Sebaliknya, Jang Han-sol sebagai Daeho masih terasa kurang maksimal. Karakter ini memegang peran penting dalam misteri cerita, namun ekspresi dan penyampaian emosinya cenderung datar, sehingga beberapa momen krusial kehilangan daya ledaknya.
Visual Imersif, Namun Terlalu Gelap
Konsep body-cam dan found footage berhasil menciptakan pengalaman yang sangat imersif, seolah penonton turut berada di dalam Rumah Sakit Won bersama para karakter. Nuansa “nyata” ini menjadi salah satu keunggulan film.
Namun, pencahayaan yang terlalu minim di sejumlah adegan justru menjadi kelemahan tersendiri. Alih-alih membangun ketegangan, beberapa perpindahan adegan terasa monoton karena ruang yang ditampilkan sulit terbaca dengan jelas. Atmosfer horor memang tetap terbangun, tetapi tidak selalu mampu memberikan rasa mencekam yang konsisten.
Keputusan Anggy Umbara untuk menggunakan sudut pandang body-cam membuat penonton merasa berada di tengah situasi. Meskipun demikian, pada beberapa adegan, pergerakan kamera yang terlalu agresif terkadang membuat orientasi ruang sedikit membingungkan.
Kesimpulan
Review 402 Rumah Sakit Angker secara meyakinkan menunjukkan bahwa film found footage tidak harus bergantung semata-mata pada jumpscare atau penampakan hantu. Justru, konflik antarkarakter menjadi kekuatan utamanya, terutama ketika obsesi terhadap kesuksesan perlahan menghancurkan kepercayaan di dalam sebuah tim.
Meskipun pengembangan beberapa karakter pendukung seperti Tyas dan Daeho masih terasa kurang maksimal, serta aspek visual terkadang terlalu gelap, Anggy Umbara dan Lele Laila tetap berhasil menghadirkan sebuah adaptasi yang memiliki identitas kuat. Perpaduan konsep body-cam, found footage, dan konflik psikologis antarmanusia menjadikan film ini tampil berbeda dibandingkan kebanyakan film horor lokal yang cenderung mengandalkan teror supernatural murni.
Nilai 9.5/10
